En el mercado
“A veces es el mercado el que le dicta sus condiciones al arte» escribe Isabelle Gray en su libro, Cuánto vale el arte: Mercado, especulación y cultura de la celebridad. Aunque, en ocasiones, y son las más interesantes, es el arte el que triunfa con sus criterios sobre aquellos del mercado”. En la primera afirmación se aprecia que la relación es cada vez más intrínseca entre el sistema financiero y el mercado que conforman galeristas, subastadores, académicos y artistas mismos. Estos mecanismos, junto a la “cultura de la celebridad” que acerca el mercado tradicional del arte al estilo del estrellato hollywoodense o al mundo de la moda, son los puntos fuertes que relata y denuncia la autora.
Más allá del idealismo
Podemos ver al mercado como al malvado pero en realidad todos somos parte del sistema, por lo que todos estamos, de uno u otro modo, inscriptos en condiciones de mercado específicas. Por lo que podemos cuestionar los valores del mercado desde el punto de vista del propio involucramiento con ellos: es posible reflexionar sobre los condicionamientos del mercado y simultáneamente luchar por condiciones distintas a aquellas aparentemente impuestas por el capitalismo de consumo. Porque nos guste más o nos guste menos, y más allá de una visión idealista del arte como un objeto intrínsecamente distinto al mercado, ambos nacieron juntos con el desarrollo del capitalismo y por lo tanto existe una interdependencia entre ambos.
Un dolar más
Esta pieza se formaliza con cientos de fotografías de los artistas y sus obras más cotizadas bajo la imagen de un dólar estadounidense, la moneda que sigue dominando el mercado. En la distancia vemos un dólar, quizás ligeramente pixelizado, pero conforme nos acercamos vamos apreciando que el mosaico lo conforman las imágenes icónicas del mundo del arte. Aquellas obras que han alcanzado los mayores precios en subastas y ventas privadas, donde mercado, especulación y cultura de la celebridad se dan la mano.
Exposición Los trabajos estériles
Centro de Arte La Regenta Es una institución pública dedicada al arte contemporáneo en Gran Canaria. La exposición Los trabajos estériles, comisariada por «>Fernando Gómez de la Cuesta contó con artistas como Eugenio Merino, Verónica Ruth Frías, PSJM, Pelayo Varela o Marcelo Víquez. Para el comisario la muestra pone en el punto de mira la precariedad que caracteriza los desarrollos profesionales de las personas que componen el tejido del arte contemporáneo, cuestionando los diversos discursos que se utilizan en la actualidad, sus agentes y mecanismos principales, así como la autoría o la autonomía e independencia de la obra artística. en la que el comisario desarrolla una reflexión sobre la propia obra de arte.
Cyro García 